Krad´s Selected Videos
Publicado: 23 Oct 2007 07:01
Ya sé que hay un hilo para videoclips, pero yo vengo a comentar la comunión imagen-música de un modo más profundo que un post con la última videocreación musical de Shakira. Y así educaros un poco que os hace falta.
Demosle pues.
El videoclip como tal nace con raices Mtvescas y de mera promoción, destruye como decía la canción a la radio-star y se empiezan a descubrir nuevas formas de explotar la música en lo artístico, esto es: Que ya no sirva de acompañamiento a las imágenes, sino que los roles de dicho matrimonio se intercambien y sean las imágenes las que acompañen a la música.
En principio era una mera promoción, una herramienta publicitaria, posturitas absurdas del grupo, modas y estilos de cara a la galeria.
Sí, en muchos casos hoy sigue siendo así, pero con el paso del tiempo se ha convertido en un arte y eso es lo que vengo a demostrar.
La fusión de lo visual con lo musical es algo que me resulta de sobremanera fascinante y no es una novedad ya que el cine ha aprovechado un número infinito de veces el poder dar uso de ella con resultados apocalipticos para el ojo, el oido, y sobre todo el cerebro del espectador.
Pronto aparecen realizadores que se lucen como grandes genios, que demuestran que se puede contar una historia o jugar con todas las herramientas posibles durante lo que dura una canción, que se amoldan a sus formas para hacer nadar la narración al ritmo del tema, creadores que se aprovechan para dar rienda suelta a la imaginación y que nunca consideran el trabajo como un estilo menor.
En el fondo el director encuentra un mundo con una libertad artística total pese a su brevedad, quizás sea una de las mayores ventajas, todo está permitido: Desde la coherencia formal hasta el absurdo más mongólico, pasando por el discurso o los excesos visuales.
Los vídeos que vienen a continuación son la creme de la creme, los clásicos, los que han pasado a la historia catódica, los que han dejado con la boca abierta y la melodía en la cabeza a cientos de personas durante una tarde en la que la lista de los 40 parecía realmente insulsa. Que no os eche para atrás que los grupos no sean de vuestro agrado, aquí no se viene a hablar de eso.
Radiohead - Just
Un hombre se desploma en el suelo.
No me gustan las frases que aseguran cosas de manera aplastante tipo "El mejor [...] de la historia", y desde luego, está comprobado que nunca son realmente ciertas.
Pero este vídeo en concreto creo que es una de las ideas más grandes que se le puede haber ocurrido a alguien, funcionaría como cortometraje de forma tremenda y brutal.
Un hombre se desploma en el suelo. En la calle. La gente le pregunta que ocurre y habla con él. Pero no se levanta y nadie sabe el porque.
Dirigido por Jamie Thraves (un realizador de cortos) e intercalando en la pequeña historia los espasmos al cantar de Thom Yorke, vocalista de Radiohead, y el grupo interpretando "Just", cuyo estribillo por cierto le viene al dedo al videoclip.
Lo dicho, una sencillísima idea que funciona tan jodidamente bien que asusta. Sin medios excesivos ha conseguido que centenares de personas (internet da fé de ello en todas las preguntas relacionadas con el vídeo) traten de adivinar las síbalas de la parte final leyendo los labios del hombre que yace en el suelo.
La gente no se da cuenta de que la pregunta que se hacen es exactamente la respuesta del fin último del vídeo.
Y de que la gran revelación de ese hombre que voluntariamente se tumba en la acera en realidad no es lo importante.
El objetivo del director se cumple de manera inevitable y todo el mundo habla de ello.
El plano final sobre la calle, apoteósico.
[youtube]0KPqQBOE5Bs[/youtube]
Bjork - All is full of love
Chris Cunningham es un ególatra, rehuye toda entrevista y aparición incluso en la edición de los dvds que lo homenajean, rechaza sus propios trabajos inicales por considerar que no son tan grandes como lo que él crea en la actualidad y tiene fama de excesivamente perfeccionista y de haberla liado a gritos con Madonna por la realización del video "Frozen" (ella quería algo raro como la fama que tienen los vídeos de este chaval y él quería hacer, como una excepción, un trabajo de encargo).
Además argumenta que no puede poner imágenes a algo que no le aporte nada artísticamente hablando (el videoclip de Madonna era como ya dije una excepción, tras este proclamó que en la vida vuelve a trabajar con estrellas de la maquinaria de la música), cosa que tiene miga puesto que el zagal tira mucho hacía lo electronico (Y a mí Aphex Twin se me atraganta mucho).
Pero a pesar de todo es un puto genio tras la cámara cuando quiere.
Se le va tanto la pinza que puede filmar autenticos desmadres con niños con caretas.
Y también puede crear maravillas tan delicadas como la presente.
Robots de piel blanquísima, entonando la letra en unos rostros con rasgos de la cantante y movimientos lentos, rodeados de brazos mecánicos y maquinaria. El ambiente menos oportuno para las declaraciones de amor.
No es una historia como tal, es un pequeño cuadro futurista en movimiento.
Si alguien asimila la frialdad con el concepto de maquina Cunningham le da la vuelta a la afirmación y buscar calor en algo tan irreal como dos robots besándose.
Ternura metalizada. Hierro, metal y engranajes blancos.
Tan grande como hipnotizante.
Besos de plástico.
[youtube]EjAoBKagWQA[/youtube]
The Chemical Brothers - Let Forever Be
Si he dicho que Cunningham es un puto genio, ahora comento que Michel Gondry es simple y llanamente Dios en el terreno del videoclip y en esta lista saldrán muchos ejemplos de ello.
Para empezar el "Let Forever Be" de los Hermanos Químicos.
Lo fascinante de Gondry es que siempre tiene ganas de rizar el rizo, de dar la voletereta imposible. Y que no solo hace eso sino que no lo hace con pretensiones de grandeza sino porque le divierte, y eso se nota mucho y se agradece. Se lo pasa tan bien diseñando como el espectador contemplando el resultado. No en vano en el documental que salía en el dvd "The work of Michel Gondry" declaraba que el se quedó estancado en la edad de 12 años porque le fascina seguir jugando.
Para este video multiplica la pantalla y a la protagonista hasta tal punto que todo se llega a confundir en la rutina de la chica.
Juega con esas cortinillas que muestran una imagen repetida de modo que encadena las formas y los objetos con un escenario donde unas bailarinas danzan y enlazan.
Pero es que no es algo que se explica con palabras sino que es mejor verlo en movimiento:
[youtube]Hmpxsk3dHaA[/youtube]
Pearl Jam - Do the evolution
Otro clásico potente e incombustible, fruto de la unión de Kevin Altieri (director de la muy decente serie de dibujos Batman: The Animated series) y Todd McFarlane (dibujante creador de Spawn) que dieron forma a un potente y pesimista resumen de la evolución humana a traves de las atrocidades que ha llegado a firmar el hombre.
El hecho de que sean dibujos animados los que repasen la historia le da más fuerza al asunto.
Que todo esté sincronizado de modo que la letra tenga representación en las imágenes se agradece.
Las células evolucionan, los animales aparecen y se comen unos a otros, los dinosaurios se extinguen y llega el homo sapines.
El Ku Kux Klan, bombardeos, ejecutivos saltando por las ventanas, crucifixiones incontables, cruzadas, caballos que se convierten en tanques de batalla, nazis desfilando, el fin del medio ambiente, la alineación del hombre en cubículos conectados a su ordenador, violaciones entre líneas, guerras donde todos acabas masacrados, líderes políticos, de estado y eclesiásticos, fabricas de bebes sellados. Toda una retalía de atrocidades que los perpetradores bailan de forma macabra y acaba como nos intuimos con un gran boom. Guiño animado a la portada del "Yield" incluido (esa señal).
Hasta tienen la mala baba de hacer que esa niña que corre feliz por el prado pise un hormiguero.
Y esa cara de mujer que nos sonrie, y ese casco de soldado.Y esa otra cara.
Esa calavera que también se rie por las consecuencias de la evolución.
Pesimista futuro (¿o pasado?).
¡Do the evolution baby
[youtube]FS69fuCOhTM[/youtube]
Massive Attack - Teardrop
Para empezar el tema es cojonudo, con la voz de Elizabeth Fraser de Cocteau Twins cantando sobre los cambios, y sobre el amor.
Walter Stern huye de toda representación visual de la banda e introduce la cámara en la misma matriz de una mujer, haciendo cantar al propio feto que esta a punto de nacer.
Es una idea sencilla de complicada realización e imaginario impactante, desde las particulas que flotan en el líquido hasta los labios del neonato moviendose por la canción, por momentos hiperrealista pero con el único fallo visible de que cuando los planos son más lejanos se pierde esa sensación.
Chill Out, trip hop y demás etiquetas prefabricadas no apagan el detalle de que la misma base rítimica ya simulase los latidos de un corazón y que el vídeo le hace justicia a esa sensación.
Cantando desde el cordón umbilical.
[youtube]fG8eQBSp9Ao[/youtube]
U.N.K.L.E. y Thom Yorke - Rabbit in your Headlights
Jonathan Glazer no era un desconocido en el ámbito musical, rodó The Universal para Blur y Virtual Insanity para Jamiroquai (de los que hablaré más adelante) pero desde luego asombró a propios y extraños con la potente escena final de este videoclip
Un hombre vagabundea por un tunel entre el tráfico, deambula de manera anárquica musitando algo ininteligible, y claro como las probabilidades de que un loco en un tunel sea atropellado son así como muy altas se lleva unas cuantas hostias en su caminar.
Curiosísimo e impactante, rodado manteniendo los sonidos de ambiente (tales como el ruido de coches o claxons o las palabras que farfulla el protagonista) sobre la canción consiguiendo un efecto muy especial en el videoclip, técnica que Glazer repetiría y que no aprece incomodar a las bandas para las que trabaja.
Un tunel, un Cristo de chatarra.
[youtube]2hnpf-XPOnw[/youtube]
The Chemical Brothers - Star Guitar
Michel Gondry trás la cámara (o la ventanilla en este caso) de nuevo.
Y este video es una obra de arte.
Un viaje en tren visto a traves de la ventana del pasajero, contemplamos el paisaje: Edificios, puentes, arboles, matorrales, farolas...
Pero en seguida vemos que algo pasa.
Cada elemento musical de la melodía que suena es representado en el paisaje mismo, cada beat y cada sonido tiene una forma física en lo que desfila ante lso ojos del viajero.
Cojonudísimo uso de los efectos especiales por ordenador, creativo en grado sumo.
La hostia vamos.
[youtube]qUEs1BwVXGA[/youtube]
Queens of the Stone Age - Gone with the Flow
Un colectivo de artistas que se agrupan bajo el nombre de Shynola dan forma y excesos a este curiosísimo videoclip de las Reinas de la Edad de Piedra que parece un hijo bastardo del romance entre un anuncio del iPod y la estética pura y dura de Sin City, pero en tonos rojos y desierto mediante.
Efectos especiales al poder, carne de ordenador sin pixelar y muy pulida de cara a la galeria, pasada de vueltas sobre ruedas y camuflando un coito con la excusa de dos coches que se estrellan de frente uno contra el otro, lo mejor entre toda la montaña rusa visual y exagerada que plantea son las insinuaciones sexuales más claras que el agua. Desde un bukkake con aceite de coche a la penetración con la camioneta en esa gogo gigantesca, pasando por el torrente de espermatozoides que sobrevuelan los últimos segundos del videoclip.
Y la sensación de que los conductores del coche contrario parecen sacados directamente de un comic de Frank Miller.
Metaforas sin camuflar, excesos en las formas.
[youtube]9nz6Rq1Pvh0[/youtube]
Richard Ashcroft - A Song for the Lovers
Dirigido por Jonathan Glazer y repitiendo el estilo de mantener el sonido grabado en directo.
Clip poco entendido por el público, que nos muestra a un Richard Ashcroft en su casa, haciendo rutina y nada, absolutamente nada, en especial. De fondo suena la canción que todo sea dicho no tiene tampoco nada que ver con el videoclip. Incluso el el propio Ashcroft la tararea en un par de ocasiones
¿Donde está la gracia del video?
Pues que Glazer juega con el espectador, le propone ver una historia en la que parece continuamente que va a ocurrir algo importante, que algo se cuece tras lo que estamos viendo. En donde se intuye que de un momento a otro habrá sorpresa. En donde los planos insinuan algo pero no lo muestran, portazos en la puerta o el mismo Ashcroft parando la música creyendo oir algo.
Y no solo eso sino que se permite una coña magnifica y genial que ocurre justo al cierre del video, justo cuando Aschcroft se levanta y camina en un plano agobiantemente lento hacía el baño, donde creía haber oido algo, para que el espectador descubra que...
Juas.
Es un concepto genial para un vídeoclip proclamo, te tiene hasta el último momento pegado esperando ver que pasa.
[youtube]KNnh8nszFU0[/youtube]
Lucas - Lucas with the Lid Off
Uno de Gondry bastante desconocido.
Está rodado en un solo plano, eso es lo acojonante, la realización de esto traeria de cabeza a los más esmerados y a Gondry como ya he mencionado le gustan los malabarismos visuales.
Un escenario que está montado tanto boca arriba, como boca abajo, como de lado como de forma imposible a fin de hacer pasear a los cantantes por diferentes escenas emarcadas y plasmarlo todo via steady cam con una precisión admirable.
(Este plano tiene truco, mucho)
Un prodigio de realización y planificación.
[youtube]B5HOsnq_2j4[/youtube]
Fatboy Slim - Weapon of Choice
Spike Jonze (director de las muy notables "Como ser John Malkovich" y "Adaptation: El ladrón de oquídeas") también tiene a sus espaldas una genial carrera como creador de videoclips míticos. Y bastante imaginación.
En este caso se imaginó, literalmente, a Christopher Walken bailando por un inmenso hotel.
Toootal que Jonze llama a Walken y le dice lo siguiente:
Jonze :-Quiero que salgas en un videoclip de FatboySlim.
C. Walken:-¿Qué es Fatboy Slim?
Jonze: - Es un músico que compone con loops y cosas del estilo.
C. Walken:- ¿Qué es un loop?
Tras lo cual Spike Jonze le envia al actorazo una cinta con temas de Fatboy Slim y recibe como respuesta que de puta madre, que se apunta a la movida y si hay que bailar se baila. Ya que el señor Walken había dado clases de baile antes de ser actor y todo.
El video es descacharrante, un hombre (Christopher Walken) está sentado aburridísimo y con cara de mequierosuicidar cuando de repente se pone a danzar por un hotel. Brincos y coreografías con espejos, el delirio llega hasta tal punto que al final ya no solo baila sino que además vuela.
Y como broche de cierre, lo fantabuloso que resulta por triste (impagable su cara) su vuelta al sillón.
[youtube]0WW8flwpH-Q[/youtube]
OK Go -Do you what you want
The second video for Do What You Want was directed by OK Go and Blip Boutique and stars a large contingent of LA's most talented weirdos. Also: wallpaper.
La idea con la que hay que quedarse es con lo de "wallpaper". La parte creativa del video viene a ser lo siguiente:
-¿Y si nos empapelamos de la cabeza a los pies con papel de pared y nos ponemos a hacer el mongolo delante de la cámara?
-Suena divertido.
¡ Coño, porque lo es!
[youtube]iAQZ_uui1SY[/youtube]
Aphex Twin - Come to Daddy
Sí, el majete de Cunningham tenía un estilo increible para filmar con robots aquel vídeo de bjork, pero todo el mundo está de acuerdo en que lo que a él se le da bien son las pesadillas.
Y "Come to Daddy" es un clarísimo y muy destacable ejemplo de ello. Aparte de otro de los videoclips míticos de la escena.
En un entorno urbano y bajo los extraños sonidos a ratos demasiado arritmicos de Aphex Twin se escapan y corretean unos ninios, dichos ninios son especialmente turbios por:
A- Ir hostiando a todo lo que se encuentran.
B- Y más importante, tener todos la cara (deformada aposta y con coleta, barba de dos días y sonrisa extraña) del señor Richard D James (vamos el nombre real de Aphex Twin).
Y es que Richard D James lleva hasta el extremo la broma de afearse via retoques de photoshop y deformaciones varias digitales para las fotografias promocionales, hasta tal punto que en los videoclips dicho (y perturbador de cojones, todo sea dicho) rostro tuneado es plantado via careta realista en las cabezas de los actores.
El momento culminante de esta coña está en el vídeo "Widowlicker" (más abajo se comenta) con las jamonas con la cara de Richard.
Puesta en escena caótica, sucia, con interferencias y una televisión maldita, el momento a destacar viene cuando cierto engendro sale de la misma pantalla del televisor que riete tu de la zorra de The Ring.
¡Come to daddy!
[youtube]5Az_7U0-cK0[/youtube]
My Chemical Romance - I'm Not Okay
Vale, My Chemical Romance son un grupo que se ha convertido en adorados por ninias que quieran forrar la carpeta con la foto de la banda vestidos de góticos malotes, las mismas ninias que tienen un bolso con forma de ataúd y son fanáticas de Pesadilla Antes De Navidad.
Pero eso no quita que se presentaran con un vídeo cojonudo dirigido por alguien que nunca destacó en mi lista personal pero que se dedicaba a esto del videoclip: Marc Webb.
Un simulacro de trailer cinematográfico desde el mismo principio con esa cabecera verde de Apto para Todos los Públicos (que esconde un "Revenge" abajo si os fijais) e incluso con el logo de la Warner, seguido de un diálogo gracioso por la coña de editarlo nada más empezar y la presentación de una escuela llena de acabados pro-emo style, pijos y nerds donde acaban pateando hasta a la mascota del equipo, una idea tan divertida como funcional y bien llevada.
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Y lo peor es que dan ganas de ver la película, una especie de la venganza de los novatos. Que por supuesto no existe.
IF YOU EVER FELT...
[youtube]OF9UB_xrhMI[/youtube]
PD: El cantante parece sacado de un dibujo de Tim Burton o mismamente ser un Billy Corgan con pelo.
The White Stripes - Feel In Love with a Girl
Y esta vez a Gondry le da por jugar con los LEGO.
La cosa es sencilla e interesante vista en movimiento, stop motion con fichas de juguete y bloques de colores que se mueven realmente bien.
Lo gracioso es que los White Stripes telefonearon a LEGO y les propusieron la idea de vender el single con un paquetito de piezas del famoso juguete o algo similar, pero los representantes de la compañia alegaron que no les interesaba el público mayor de 11 años y pasaron del tema alegremente.
Hasta que el vídeo tuvo mucho éxito y entonces fue LEGO quien llamó al grupo del los hermanos White y les dijo que se lo habían pensado mejor, pero ellos los mandaron a paseo por no haberles hecho caso de primeras.
Mola.
[youtube]pWHyNnsjsJQ[/youtube]
Interpol - Evil
La canción me gusta bastante.
El video presenta inexplicablemente (¿y por qué dar explicaciones?) a un muñeco que canta el tema tras un accidente de coche y se nos muestra como es conducido hasta un hospital para ser atendido.
Dirigido por Charlie White con una estética brillante.
Heridos de gomaespuma, una marioneta que se lamenta.
[youtube]RNtGYdm2rOY[/youtube]
Gorillaz - Clint Eastwood
Damon Albarn y Jamie Hewlett crean la idea de un grupo inexistente formado por varios personajes de dibujos animados a cada cual más frik y extraño y los recargan de referencias Pop, desde las camisetas del Mojo Jojo de las Supernenas hasta tributos a "El Bueno, el Feo y el Malo", Spiderman, "El Resplandor" o "Braindead: Tu madre se ha comido a mi perro".
Además dotan a los miembros del grupo de un pasado delirante y una historia de la banda ficticia que incluye amnesia, posesiones demoniacas, 4 años en coma, integrantes de la banda que cantan desde la tumba y tienen forma ectoplásmica, exorcismos a ritmo de hip-hop e incluso visitas a la carcel de México y a la Mansión Playboy.
En la realidad el grupo lo componían en principio Damon Albarn, Del tha Funkee Homosapien y Dan the Automator pero tras el mismo y con motivos de diseño y también musicales habia varias personas implicadas, hasta llegado el punto que es algo díficil saber quien ha participado en según que canciones, exceptuando el caso de Albarn que siempre le pone la voz al personaje de 2D.
Y en la versión catódica crean videos (este en concreto es de Jamie Hewlett y Pete Candeland) divertidísimos y muy currados.
En "Clint Eastwood" comienzan con una frase de "El Amanecer de los muertos" se oyen unos gemidos que referencian a "El Bueno, el Feo y el Malo" y la banda comienza a tocar la ritmica, bizarra y pegadiza canción para poco despues recibir la visita del integrante muerto de la banda en forma de fantasma y despertando a gorilas zombis de las tumbas que se dedican a perseguir a Murdock.
Notesé lo bien realizado (estéticamente hablando) del mismo y las coñas referenciadas, como el baile de "Thriller" de los gorizombis o la camiseta del T-Virus de Resident Evil.
Uh-uh-uh-uh-uh.
[youtube]qpDer9wdUEw[/youtube]
Royksopp - Remid Me
Un grupo electronico muy muy interesante, con grandes melodias en su haber y según creo recordar gestadores de buenas remezclas para otros.
El video ha sido creado por un colectivo llamado H5 dedicado al diseño gráfico. Muestra la vida de una chica en Londres, pero bajo esquemas infográficos y dibujos pixelados con cierto regusto o aire de ser conocidos para todos aquellos que han pasado un tiempo delante de un pc.
Rutina pixelada y esquematizada.
[youtube]Q-v8WHF4XEI[/youtube]
Wax - California
De nuevo Spike Jonze.
Dos minutos y veintiun segundos de un solo plano de un hombre corriendo a cámara lenta. ¡En llamas!.
Nada más que eso, con algunos cameos no confirmados por imposibles de ver entre los pocos actores que hacen de extras en el vídeo.
Y el momento final me encanta.
[youtube]dPT7q825gwI[/youtube]
Kylie Minogue - Come Into my World
Y a pesar de que la lista revela que los que más arte tienen en los videoclips suelen ser los grupos más apartados del gran público también hay mucho sitio para un rollo más comercial como la señora Minogue, que todo sea dicho la música que hace me la pela bastante y aquí contrató a Michel Gondry.
Gondry repite una idea que ya había utilizado otrora pero con muchísima mas complejidad técnica.
Kylie sale de un un edificio y da una vuelta de 360º a la cámara cantando, con muchos extras por detrás haciendo cosas varias, hasta aquí todo normal, pero cuando vuelve al punto de partida una nueva Kylie vuelve a salir del edificio y la acompaña en el recorrido, y luego otra, y luego otra.
El detallazo es que todo lo que hay en la calle durante el paseo también se multiplica, desde los hombres subidos a una escalera hasta el niño que hace equilibrios sobre unos pivotes de la acera, la parejita sentada en un banco o el hombre empapelando paredes con anuncios.
Al final existe un caos entre todos los clones que interactuan unos con otros.
Jodidamente creativo, es el típico video que dan ganas de verlo otra vez y descubrir todo lo que ocurre.
Un clásico multiplicado.
[youtube]d0WELwAYgWc[/youtube]
Macy Gray y Fatboy Slim - Demons
Dirigido por Garth Jennings.
Lo mejor es que el personaje más interesante no es ni el chico, ni la chica en apuros, lo mejor es el...
EVIL PIANO.
En una iglesia un malévolo piano se las hace pasar putas a unos minúsculos personajes que caminan sobre (y dentro) de las teclas del mismo, Macy Gray pone la voz (y tiene una voz a-co-jo-nan-te, todo sea dicho) y Fatboy Slim las bases musicales. La canción también me parecía de lo mejor del disco "Halfway between the gutter and the stars" de Fatboy.
El video es muy majete e injustamente olvidado.
Cierra con un pájaro hecho de entrañas de piano
Exortizando demonios a traves de las teclas.
[youtube]hWDH3n7VZc4[/youtube]
Aphex Twin - Widowlicker
Chris Cunningham toca techo en cuanto a perturbación videomusical en todos los sentidos con este innolvidable, y fácil de atragantarse, videoclip de 10 minutos.
Que si ya era perverso lo de poner caretas deformadas semirealistas a ninios en "Come to Daddy" imaginemonos lo estrafalario de hacerlo en una banda de bailarinas macizorras en bikini, y remojarlas y sobetearlas en una limusina imposiblemente larga.
Se abre con un par de intelectuales buscando putas en pleno L.A. y durante los 4y algo minutos de diálogo iniciales tenemos algo así como un "fuck" cada 3 segundos. Y un plano exageradísimo de la mencionada limunisa,
Vamos viene a ser una parodia (que degenera en pesadilla) de los vídeos de raperos. Pero de verdad que pensandolo friamente todo parece muy enfermo.
La Mtv las pasa putas para emitirlo en el horario diurno (ya que censurarlo viene a dejar la cabecera en una especie de festival de "beeps" y aparte han de eliminar unos cuantos planos de las jamonas) el vídeo se hace famosísimo y muchos no acaban de verle la genialidad, pero a mi me parece digno de reseñar.
Y mientras tanto Aphex Twin pega saltitos y hace gestos obscenos con un paragüas.
Debería de venir una referencia a esto en los diccionarios junto a la palabra "Perturbador".
[youtube]1P3Wc-37pC4[/youtube]
The Chemical Brothers - Elektrobank
Spike Jonze no les explicó nunca a los Chemical Brothers que coño tenía que ver su canción con una competición gimnástica.
Los Chemical opinan que probablemente ni el propio Jonze lo sabía, pero que queda de puta madre. La comunión imágen + música alcanza en algunos momentos del clip (como cuando se hace daño al caer, o el travelling a cámara lenta) una sensación que no dan otros trabajos tan breves.
Y por si os lo estais preguntando: Sí, es Sofia Coppola (directora de "Las vírgenes suicidas", "Maria Antonieta" y "Lost in translation") la que sale en el vídeo, que despues se casaría con Spike, y luego se divorciaría de él. Que por cierto una vez declaró que los Chemical son su banda preferida.
Y la foto de dos jugadores de baloncesto del final es en realidad la de los integrantes del grupo, que les encanta salir en sus videoclips.
[youtube]PVrA2mtrHUM[/youtube]
The Prodigy - Smack My Bitch Up
¿Quieres provocar polémica?
Samplea una frase que puede ser mal interpretada y crea un tema.
Luego tendras a la asociación de derechos de la mujer diciendo que la canción incita a los malos tratos.
¿Quieres una revancha potente?
Contrata a Jonas Akerlund y que ruede un video en primera persona de una noche de fiesta donde observamos los desfases de una persona que se pone hasta el culo de alcohol, drogas, azota a camareros, a desconocidos e incluso a djs, es expulsada a patadas de los bares, vomita en lavabos y callejones, y finalmente se va de putas a un local de striptease repleto de tetas asiliconadas al aire para acabar robando un coche y llevandosé a una de las zagalas a su casa para trincarsela en plan cerdo.
Remata toda la función con un plano en el que el protagonista se mira al espejo y la sorpresa convertirá todo el viaje en un momento más grande lo que parece.
[youtube]Ccv_Tun1IUg[/youtube]
Cibo Matto - Sugar Water
Un gran videoclip muy poco conocido a pesar de estar tras su realización Michel Gondry. Que el grupo tampoco sea la bomba no ayuda mucho.
Gondry divide la pantalla y vuelve a autoponerselo difícil con dos paseos que se cruzan, pero con la dificultad añadida de que una de las mitades de la pantalla va cámara hacia atras y la otra no. Incluso así se permite delirios visuales como que en momentos (como cuando escriben en el cristal al inicio del video) las dos mitades formen palabras completas ("Sugar Water" en ese inicio comentado) o cambiar de sitio a las protagonistas para revisitar lo mismo que habiamos visto antes, pero modificando la dirección del movimiento.
Brillante y tal
[youtube]659LXeV9ZPQ[/youtube]
The Chemical Brothers y The Flaming Lips - The Golden Path
Chris Milk debutó en el mundo del videoclip dirigiendo esta colaboración de los Chemical con los The Flaming Lips (que son un grupo brillante, comento).
Un triste trabajador, devorador de ceros y unos en una oficina muy poco animada se escapa a un mundo de hippies repleto de colorines introduciendose en su propia camisa de trabajo, literalmente.
A destacar ese colorido viejuno y gastado de aire setentero del lugar de trabajo, que se consiguió rodando en 16mm y modificando el celuloide en comparación con el mundo hippie de cachonda, prados y party mañanera (que era rodado en 35mm).
Me encanta el toque extraño y pasado de moda de toda la oficina, añado.
Y para variar hay un gracioso cameo de los Chemical (esos empleados del mes siameses) y como frikada en el ordenador pone "Chemical Brothers" en binario.
Let´s get hippie.
[youtube]_hqiQPHa3_Y[/youtube]
Molotov - Amateur
Los de molotov pervierten el "Rock me Amadeus" de Falco en una versión cachonda titulada "Amateur".
Para rematar la coña un tal Rogelio Sikander (manda huevos) dirige el video promocional.
"Hoy gran final de Mundo Salchicha" se anuncia al inicio del mismo, y no es broma, porque asistimos a una competición descacharrante donde las pruebas implican salchichas. El héroe del asunto se llama Fabio y es albino y para rematar lo bizarro su entrenador es un negro llamado Mustafa y su mayor rival un japones que firma salchichas cual autografos.
A destacar la salchicha sudando de la Prueba de Control Mental, el entrenamiento en general, el videojuego de perritos calientes boxeando y la presencia de Molotov como el jurado del concurso.
100% Carne amataur.
[youtube]Ve_uiJ_gVpM[/youtube]
Bjork - Bacherolette
Michel Gondry y Bjork se divierten trabajando juntos y de tal unión han parido muchas colaboraciones visuales.
Bacherolette tiene más de cuento extraño perdido en un bucle que de otra cosa, la protagonista encuentra un libro que se escribe solo y un editor lo convierte en éxito de ventas, pronto llega el estreno de la obra de teatro y en la misma se narra como encuentra el libro, se convierte en éxito y se monta una obra de teatro, dentro de la obra de teatro, y de nuevo se vuelve a contar todo, dentro de la obra de teatro de la obra de teatro.
La vida sobre el escenario, libros que se escriben y se borran solos.
[youtube]xgN_tzDSZSU[/youtube]
Robbie Williams - Rock DJ
De Vaughan Arnell.
El striptease llevado hasta el extremo.
Hasta la piel y el hueso desparramados más bien, censuradísimo (cosa ridícula) y realmente gracioso cuando las patinadoras comienzan a restregarse (y merendarse) la carne lanzada por Robbie (culete incluido).
No Robbies were harmed during the make of this video, pone la guinda.
[youtube]mJ-MZUozWqE[/youtube]
Rammstein - Sonne
Los de Rammstein tuvieron una idea viendo un clásico de Disney mientras buscaban como dar forma al video de Sonne.
Jörn Heitmann se situa tras el objetivo.
Torcer el cuento, reconvertir a la misma Blancanieves en una sexual dominatriz que tiene bajo su yugo a enanitos mineros de aspecto rudo y con una estética casi hija bastarda de Jeunet que la peinan y le sacan brillo a sus manzanas (hum), hacerla esnifar purpurina y morir en la bañera de sobredosis.
¿Una historia de hadas con esta banda sonora nunca funcionaría bien?. Ahí esta la gracia.
Aivó.
[youtube]1_JaPdqd5Aw[/youtube]
R.E.M - Imitation of life
Garth Jennings (que luego dirigiría en el 2005 "La guía del autoestopista galáctico" esa película que pese a graciosa no le hace justicia al libro original) se encarga de filmar esta maravilla que consiste en una fiesta en una piscina, pero con un imaginativo truco.
Porque el plano en cuestión de la fiesta solo dura 20 segundos (y eso es lo que tardó en rodarse una vez todo preparado) y durante la escena que se nos muestra ocurren muchas cosas, es por ello que el video avanza y retrocede la imagen (avanza 20 segundos y retrocede 20, luego otra vez lo mismo) centrandose en las diferentes cosas que ocurren y en los personajes que se mueven por ese cuadro, consiguiendo asi que descubramos que hay mucho mas sucediendo ahí que lo que vemos en principio.
Para rematar de forma ideal los integrantes de esa fiesta cantan extractos de la canción.
A mi me parece soberbio, comento.
[youtube]CEhT2QlRBMo[/youtube]
Bjork - Army of me
Michel Gondry y tal.
Otra de esas narraciones extrañas del hombre, de las que parecen más un sueño de infante que otra cosa.
Un camión gigantesco que devora diamantes, un dentista gorila, Bjork colocando una bomba para despertar a una persona.
Muy de su estilo, muy plasmar todo lo raro que se pueda imaginar en una noche que Gondry haya cenado mucho helado o algo así, digamos.
[youtube]gjnq47amAO0[/youtube]
The Chemical Brothers y Richard Ashcroft - The test
Joder, repasando mentalmente es increible la cantidad de videos cojonudos que han conseguido sacar los Chemical. No tengo muy claro si algún otro grupo ha tenido tantísimo ojo para la creación de los mismos como la pareja esta.
Dirigido a dos manos por Dom & Nic (también responsables de otro grande como es "Hey Boy, Hey Girl").
Una chica baila entre ballenas, corre por la playa y logra dibujar nubes con sus manos. Niñas cíclopes y juegos de magia con un aro, y al final siempre nos hemos hallado en una discoteca pero no lo sabiamos gracias al poder de la imaginación.
Fascinante el homenaje a Buster Keaton con esa casa cuyo frontal se cae sin dañar a la protagonista.
The test.
[youtube]QDe6MZQjpho[/youtube]
[Continuará... me faltan muchos, cucos]
}:-D
Demosle pues.
El videoclip como tal nace con raices Mtvescas y de mera promoción, destruye como decía la canción a la radio-star y se empiezan a descubrir nuevas formas de explotar la música en lo artístico, esto es: Que ya no sirva de acompañamiento a las imágenes, sino que los roles de dicho matrimonio se intercambien y sean las imágenes las que acompañen a la música.
En principio era una mera promoción, una herramienta publicitaria, posturitas absurdas del grupo, modas y estilos de cara a la galeria.
Sí, en muchos casos hoy sigue siendo así, pero con el paso del tiempo se ha convertido en un arte y eso es lo que vengo a demostrar.
La fusión de lo visual con lo musical es algo que me resulta de sobremanera fascinante y no es una novedad ya que el cine ha aprovechado un número infinito de veces el poder dar uso de ella con resultados apocalipticos para el ojo, el oido, y sobre todo el cerebro del espectador.
Pronto aparecen realizadores que se lucen como grandes genios, que demuestran que se puede contar una historia o jugar con todas las herramientas posibles durante lo que dura una canción, que se amoldan a sus formas para hacer nadar la narración al ritmo del tema, creadores que se aprovechan para dar rienda suelta a la imaginación y que nunca consideran el trabajo como un estilo menor.
En el fondo el director encuentra un mundo con una libertad artística total pese a su brevedad, quizás sea una de las mayores ventajas, todo está permitido: Desde la coherencia formal hasta el absurdo más mongólico, pasando por el discurso o los excesos visuales.
Los vídeos que vienen a continuación son la creme de la creme, los clásicos, los que han pasado a la historia catódica, los que han dejado con la boca abierta y la melodía en la cabeza a cientos de personas durante una tarde en la que la lista de los 40 parecía realmente insulsa. Que no os eche para atrás que los grupos no sean de vuestro agrado, aquí no se viene a hablar de eso.
Radiohead - Just
Un hombre se desploma en el suelo.
No me gustan las frases que aseguran cosas de manera aplastante tipo "El mejor [...] de la historia", y desde luego, está comprobado que nunca son realmente ciertas.
Pero este vídeo en concreto creo que es una de las ideas más grandes que se le puede haber ocurrido a alguien, funcionaría como cortometraje de forma tremenda y brutal.
Un hombre se desploma en el suelo. En la calle. La gente le pregunta que ocurre y habla con él. Pero no se levanta y nadie sabe el porque.
Dirigido por Jamie Thraves (un realizador de cortos) e intercalando en la pequeña historia los espasmos al cantar de Thom Yorke, vocalista de Radiohead, y el grupo interpretando "Just", cuyo estribillo por cierto le viene al dedo al videoclip.
Lo dicho, una sencillísima idea que funciona tan jodidamente bien que asusta. Sin medios excesivos ha conseguido que centenares de personas (internet da fé de ello en todas las preguntas relacionadas con el vídeo) traten de adivinar las síbalas de la parte final leyendo los labios del hombre que yace en el suelo.
La gente no se da cuenta de que la pregunta que se hacen es exactamente la respuesta del fin último del vídeo.
Y de que la gran revelación de ese hombre que voluntariamente se tumba en la acera en realidad no es lo importante.
El objetivo del director se cumple de manera inevitable y todo el mundo habla de ello.
El plano final sobre la calle, apoteósico.
[youtube]0KPqQBOE5Bs[/youtube]
Bjork - All is full of love
Chris Cunningham es un ególatra, rehuye toda entrevista y aparición incluso en la edición de los dvds que lo homenajean, rechaza sus propios trabajos inicales por considerar que no son tan grandes como lo que él crea en la actualidad y tiene fama de excesivamente perfeccionista y de haberla liado a gritos con Madonna por la realización del video "Frozen" (ella quería algo raro como la fama que tienen los vídeos de este chaval y él quería hacer, como una excepción, un trabajo de encargo).
Además argumenta que no puede poner imágenes a algo que no le aporte nada artísticamente hablando (el videoclip de Madonna era como ya dije una excepción, tras este proclamó que en la vida vuelve a trabajar con estrellas de la maquinaria de la música), cosa que tiene miga puesto que el zagal tira mucho hacía lo electronico (Y a mí Aphex Twin se me atraganta mucho).
Pero a pesar de todo es un puto genio tras la cámara cuando quiere.
Se le va tanto la pinza que puede filmar autenticos desmadres con niños con caretas.
Y también puede crear maravillas tan delicadas como la presente.
Robots de piel blanquísima, entonando la letra en unos rostros con rasgos de la cantante y movimientos lentos, rodeados de brazos mecánicos y maquinaria. El ambiente menos oportuno para las declaraciones de amor.
No es una historia como tal, es un pequeño cuadro futurista en movimiento.
Si alguien asimila la frialdad con el concepto de maquina Cunningham le da la vuelta a la afirmación y buscar calor en algo tan irreal como dos robots besándose.
Ternura metalizada. Hierro, metal y engranajes blancos.
Tan grande como hipnotizante.
Besos de plástico.
[youtube]EjAoBKagWQA[/youtube]
The Chemical Brothers - Let Forever Be
Si he dicho que Cunningham es un puto genio, ahora comento que Michel Gondry es simple y llanamente Dios en el terreno del videoclip y en esta lista saldrán muchos ejemplos de ello.
Para empezar el "Let Forever Be" de los Hermanos Químicos.
Lo fascinante de Gondry es que siempre tiene ganas de rizar el rizo, de dar la voletereta imposible. Y que no solo hace eso sino que no lo hace con pretensiones de grandeza sino porque le divierte, y eso se nota mucho y se agradece. Se lo pasa tan bien diseñando como el espectador contemplando el resultado. No en vano en el documental que salía en el dvd "The work of Michel Gondry" declaraba que el se quedó estancado en la edad de 12 años porque le fascina seguir jugando.
Para este video multiplica la pantalla y a la protagonista hasta tal punto que todo se llega a confundir en la rutina de la chica.
Juega con esas cortinillas que muestran una imagen repetida de modo que encadena las formas y los objetos con un escenario donde unas bailarinas danzan y enlazan.
Pero es que no es algo que se explica con palabras sino que es mejor verlo en movimiento:
[youtube]Hmpxsk3dHaA[/youtube]
Pearl Jam - Do the evolution
Otro clásico potente e incombustible, fruto de la unión de Kevin Altieri (director de la muy decente serie de dibujos Batman: The Animated series) y Todd McFarlane (dibujante creador de Spawn) que dieron forma a un potente y pesimista resumen de la evolución humana a traves de las atrocidades que ha llegado a firmar el hombre.
El hecho de que sean dibujos animados los que repasen la historia le da más fuerza al asunto.
Que todo esté sincronizado de modo que la letra tenga representación en las imágenes se agradece.
Las células evolucionan, los animales aparecen y se comen unos a otros, los dinosaurios se extinguen y llega el homo sapines.
El Ku Kux Klan, bombardeos, ejecutivos saltando por las ventanas, crucifixiones incontables, cruzadas, caballos que se convierten en tanques de batalla, nazis desfilando, el fin del medio ambiente, la alineación del hombre en cubículos conectados a su ordenador, violaciones entre líneas, guerras donde todos acabas masacrados, líderes políticos, de estado y eclesiásticos, fabricas de bebes sellados. Toda una retalía de atrocidades que los perpetradores bailan de forma macabra y acaba como nos intuimos con un gran boom. Guiño animado a la portada del "Yield" incluido (esa señal).
Hasta tienen la mala baba de hacer que esa niña que corre feliz por el prado pise un hormiguero.
Y esa cara de mujer que nos sonrie, y ese casco de soldado.Y esa otra cara.
Esa calavera que también se rie por las consecuencias de la evolución.
Pesimista futuro (¿o pasado?).
¡Do the evolution baby
[youtube]FS69fuCOhTM[/youtube]
Massive Attack - Teardrop
Para empezar el tema es cojonudo, con la voz de Elizabeth Fraser de Cocteau Twins cantando sobre los cambios, y sobre el amor.
Walter Stern huye de toda representación visual de la banda e introduce la cámara en la misma matriz de una mujer, haciendo cantar al propio feto que esta a punto de nacer.
Es una idea sencilla de complicada realización e imaginario impactante, desde las particulas que flotan en el líquido hasta los labios del neonato moviendose por la canción, por momentos hiperrealista pero con el único fallo visible de que cuando los planos son más lejanos se pierde esa sensación.
Chill Out, trip hop y demás etiquetas prefabricadas no apagan el detalle de que la misma base rítimica ya simulase los latidos de un corazón y que el vídeo le hace justicia a esa sensación.
Cantando desde el cordón umbilical.
[youtube]fG8eQBSp9Ao[/youtube]
U.N.K.L.E. y Thom Yorke - Rabbit in your Headlights
Jonathan Glazer no era un desconocido en el ámbito musical, rodó The Universal para Blur y Virtual Insanity para Jamiroquai (de los que hablaré más adelante) pero desde luego asombró a propios y extraños con la potente escena final de este videoclip
Un hombre vagabundea por un tunel entre el tráfico, deambula de manera anárquica musitando algo ininteligible, y claro como las probabilidades de que un loco en un tunel sea atropellado son así como muy altas se lleva unas cuantas hostias en su caminar.
Curiosísimo e impactante, rodado manteniendo los sonidos de ambiente (tales como el ruido de coches o claxons o las palabras que farfulla el protagonista) sobre la canción consiguiendo un efecto muy especial en el videoclip, técnica que Glazer repetiría y que no aprece incomodar a las bandas para las que trabaja.
Un tunel, un Cristo de chatarra.
[youtube]2hnpf-XPOnw[/youtube]
The Chemical Brothers - Star Guitar
Michel Gondry trás la cámara (o la ventanilla en este caso) de nuevo.
Y este video es una obra de arte.
Un viaje en tren visto a traves de la ventana del pasajero, contemplamos el paisaje: Edificios, puentes, arboles, matorrales, farolas...
Pero en seguida vemos que algo pasa.
Cada elemento musical de la melodía que suena es representado en el paisaje mismo, cada beat y cada sonido tiene una forma física en lo que desfila ante lso ojos del viajero.
Cojonudísimo uso de los efectos especiales por ordenador, creativo en grado sumo.
La hostia vamos.
[youtube]qUEs1BwVXGA[/youtube]
Queens of the Stone Age - Gone with the Flow
Un colectivo de artistas que se agrupan bajo el nombre de Shynola dan forma y excesos a este curiosísimo videoclip de las Reinas de la Edad de Piedra que parece un hijo bastardo del romance entre un anuncio del iPod y la estética pura y dura de Sin City, pero en tonos rojos y desierto mediante.
Efectos especiales al poder, carne de ordenador sin pixelar y muy pulida de cara a la galeria, pasada de vueltas sobre ruedas y camuflando un coito con la excusa de dos coches que se estrellan de frente uno contra el otro, lo mejor entre toda la montaña rusa visual y exagerada que plantea son las insinuaciones sexuales más claras que el agua. Desde un bukkake con aceite de coche a la penetración con la camioneta en esa gogo gigantesca, pasando por el torrente de espermatozoides que sobrevuelan los últimos segundos del videoclip.
Y la sensación de que los conductores del coche contrario parecen sacados directamente de un comic de Frank Miller.
Metaforas sin camuflar, excesos en las formas.
[youtube]9nz6Rq1Pvh0[/youtube]
Richard Ashcroft - A Song for the Lovers
Dirigido por Jonathan Glazer y repitiendo el estilo de mantener el sonido grabado en directo.
Clip poco entendido por el público, que nos muestra a un Richard Ashcroft en su casa, haciendo rutina y nada, absolutamente nada, en especial. De fondo suena la canción que todo sea dicho no tiene tampoco nada que ver con el videoclip. Incluso el el propio Ashcroft la tararea en un par de ocasiones
¿Donde está la gracia del video?
Pues que Glazer juega con el espectador, le propone ver una historia en la que parece continuamente que va a ocurrir algo importante, que algo se cuece tras lo que estamos viendo. En donde se intuye que de un momento a otro habrá sorpresa. En donde los planos insinuan algo pero no lo muestran, portazos en la puerta o el mismo Ashcroft parando la música creyendo oir algo.
Y no solo eso sino que se permite una coña magnifica y genial que ocurre justo al cierre del video, justo cuando Aschcroft se levanta y camina en un plano agobiantemente lento hacía el baño, donde creía haber oido algo, para que el espectador descubra que...
Juas.
Es un concepto genial para un vídeoclip proclamo, te tiene hasta el último momento pegado esperando ver que pasa.
[youtube]KNnh8nszFU0[/youtube]
Lucas - Lucas with the Lid Off
Uno de Gondry bastante desconocido.
Está rodado en un solo plano, eso es lo acojonante, la realización de esto traeria de cabeza a los más esmerados y a Gondry como ya he mencionado le gustan los malabarismos visuales.
Un escenario que está montado tanto boca arriba, como boca abajo, como de lado como de forma imposible a fin de hacer pasear a los cantantes por diferentes escenas emarcadas y plasmarlo todo via steady cam con una precisión admirable.
(Este plano tiene truco, mucho)
Un prodigio de realización y planificación.
[youtube]B5HOsnq_2j4[/youtube]
Fatboy Slim - Weapon of Choice
Spike Jonze (director de las muy notables "Como ser John Malkovich" y "Adaptation: El ladrón de oquídeas") también tiene a sus espaldas una genial carrera como creador de videoclips míticos. Y bastante imaginación.
En este caso se imaginó, literalmente, a Christopher Walken bailando por un inmenso hotel.
Toootal que Jonze llama a Walken y le dice lo siguiente:
Jonze :-Quiero que salgas en un videoclip de FatboySlim.
C. Walken:-¿Qué es Fatboy Slim?
Jonze: - Es un músico que compone con loops y cosas del estilo.
C. Walken:- ¿Qué es un loop?
Tras lo cual Spike Jonze le envia al actorazo una cinta con temas de Fatboy Slim y recibe como respuesta que de puta madre, que se apunta a la movida y si hay que bailar se baila. Ya que el señor Walken había dado clases de baile antes de ser actor y todo.
El video es descacharrante, un hombre (Christopher Walken) está sentado aburridísimo y con cara de mequierosuicidar cuando de repente se pone a danzar por un hotel. Brincos y coreografías con espejos, el delirio llega hasta tal punto que al final ya no solo baila sino que además vuela.
Y como broche de cierre, lo fantabuloso que resulta por triste (impagable su cara) su vuelta al sillón.
[youtube]0WW8flwpH-Q[/youtube]
OK Go -Do you what you want
The second video for Do What You Want was directed by OK Go and Blip Boutique and stars a large contingent of LA's most talented weirdos. Also: wallpaper.
La idea con la que hay que quedarse es con lo de "wallpaper". La parte creativa del video viene a ser lo siguiente:
-¿Y si nos empapelamos de la cabeza a los pies con papel de pared y nos ponemos a hacer el mongolo delante de la cámara?
-Suena divertido.
¡ Coño, porque lo es!
[youtube]iAQZ_uui1SY[/youtube]
Aphex Twin - Come to Daddy
Sí, el majete de Cunningham tenía un estilo increible para filmar con robots aquel vídeo de bjork, pero todo el mundo está de acuerdo en que lo que a él se le da bien son las pesadillas.
Y "Come to Daddy" es un clarísimo y muy destacable ejemplo de ello. Aparte de otro de los videoclips míticos de la escena.
En un entorno urbano y bajo los extraños sonidos a ratos demasiado arritmicos de Aphex Twin se escapan y corretean unos ninios, dichos ninios son especialmente turbios por:
A- Ir hostiando a todo lo que se encuentran.
B- Y más importante, tener todos la cara (deformada aposta y con coleta, barba de dos días y sonrisa extraña) del señor Richard D James (vamos el nombre real de Aphex Twin).
Y es que Richard D James lleva hasta el extremo la broma de afearse via retoques de photoshop y deformaciones varias digitales para las fotografias promocionales, hasta tal punto que en los videoclips dicho (y perturbador de cojones, todo sea dicho) rostro tuneado es plantado via careta realista en las cabezas de los actores.
El momento culminante de esta coña está en el vídeo "Widowlicker" (más abajo se comenta) con las jamonas con la cara de Richard.
Puesta en escena caótica, sucia, con interferencias y una televisión maldita, el momento a destacar viene cuando cierto engendro sale de la misma pantalla del televisor que riete tu de la zorra de The Ring.
¡Come to daddy!
[youtube]5Az_7U0-cK0[/youtube]
My Chemical Romance - I'm Not Okay
Vale, My Chemical Romance son un grupo que se ha convertido en adorados por ninias que quieran forrar la carpeta con la foto de la banda vestidos de góticos malotes, las mismas ninias que tienen un bolso con forma de ataúd y son fanáticas de Pesadilla Antes De Navidad.
Pero eso no quita que se presentaran con un vídeo cojonudo dirigido por alguien que nunca destacó en mi lista personal pero que se dedicaba a esto del videoclip: Marc Webb.
Un simulacro de trailer cinematográfico desde el mismo principio con esa cabecera verde de Apto para Todos los Públicos (que esconde un "Revenge" abajo si os fijais) e incluso con el logo de la Warner, seguido de un diálogo gracioso por la coña de editarlo nada más empezar y la presentación de una escuela llena de acabados pro-emo style, pijos y nerds donde acaban pateando hasta a la mascota del equipo, una idea tan divertida como funcional y bien llevada.
Y lo peor es que dan ganas de ver la película, una especie de la venganza de los novatos. Que por supuesto no existe.
IF YOU EVER FELT...
[youtube]OF9UB_xrhMI[/youtube]
PD: El cantante parece sacado de un dibujo de Tim Burton o mismamente ser un Billy Corgan con pelo.
The White Stripes - Feel In Love with a Girl
Y esta vez a Gondry le da por jugar con los LEGO.
La cosa es sencilla e interesante vista en movimiento, stop motion con fichas de juguete y bloques de colores que se mueven realmente bien.
Lo gracioso es que los White Stripes telefonearon a LEGO y les propusieron la idea de vender el single con un paquetito de piezas del famoso juguete o algo similar, pero los representantes de la compañia alegaron que no les interesaba el público mayor de 11 años y pasaron del tema alegremente.
Hasta que el vídeo tuvo mucho éxito y entonces fue LEGO quien llamó al grupo del los hermanos White y les dijo que se lo habían pensado mejor, pero ellos los mandaron a paseo por no haberles hecho caso de primeras.
Mola.
[youtube]pWHyNnsjsJQ[/youtube]
Interpol - Evil
La canción me gusta bastante.
El video presenta inexplicablemente (¿y por qué dar explicaciones?) a un muñeco que canta el tema tras un accidente de coche y se nos muestra como es conducido hasta un hospital para ser atendido.
Dirigido por Charlie White con una estética brillante.
Heridos de gomaespuma, una marioneta que se lamenta.
[youtube]RNtGYdm2rOY[/youtube]
Gorillaz - Clint Eastwood
Damon Albarn y Jamie Hewlett crean la idea de un grupo inexistente formado por varios personajes de dibujos animados a cada cual más frik y extraño y los recargan de referencias Pop, desde las camisetas del Mojo Jojo de las Supernenas hasta tributos a "El Bueno, el Feo y el Malo", Spiderman, "El Resplandor" o "Braindead: Tu madre se ha comido a mi perro".
Además dotan a los miembros del grupo de un pasado delirante y una historia de la banda ficticia que incluye amnesia, posesiones demoniacas, 4 años en coma, integrantes de la banda que cantan desde la tumba y tienen forma ectoplásmica, exorcismos a ritmo de hip-hop e incluso visitas a la carcel de México y a la Mansión Playboy.
En la realidad el grupo lo componían en principio Damon Albarn, Del tha Funkee Homosapien y Dan the Automator pero tras el mismo y con motivos de diseño y también musicales habia varias personas implicadas, hasta llegado el punto que es algo díficil saber quien ha participado en según que canciones, exceptuando el caso de Albarn que siempre le pone la voz al personaje de 2D.
Y en la versión catódica crean videos (este en concreto es de Jamie Hewlett y Pete Candeland) divertidísimos y muy currados.
En "Clint Eastwood" comienzan con una frase de "El Amanecer de los muertos" se oyen unos gemidos que referencian a "El Bueno, el Feo y el Malo" y la banda comienza a tocar la ritmica, bizarra y pegadiza canción para poco despues recibir la visita del integrante muerto de la banda en forma de fantasma y despertando a gorilas zombis de las tumbas que se dedican a perseguir a Murdock.
Notesé lo bien realizado (estéticamente hablando) del mismo y las coñas referenciadas, como el baile de "Thriller" de los gorizombis o la camiseta del T-Virus de Resident Evil.
Uh-uh-uh-uh-uh.
[youtube]qpDer9wdUEw[/youtube]
Royksopp - Remid Me
Un grupo electronico muy muy interesante, con grandes melodias en su haber y según creo recordar gestadores de buenas remezclas para otros.
El video ha sido creado por un colectivo llamado H5 dedicado al diseño gráfico. Muestra la vida de una chica en Londres, pero bajo esquemas infográficos y dibujos pixelados con cierto regusto o aire de ser conocidos para todos aquellos que han pasado un tiempo delante de un pc.
Rutina pixelada y esquematizada.
[youtube]Q-v8WHF4XEI[/youtube]
Wax - California
De nuevo Spike Jonze.
Dos minutos y veintiun segundos de un solo plano de un hombre corriendo a cámara lenta. ¡En llamas!.
Nada más que eso, con algunos cameos no confirmados por imposibles de ver entre los pocos actores que hacen de extras en el vídeo.
Y el momento final me encanta.
[youtube]dPT7q825gwI[/youtube]
Kylie Minogue - Come Into my World
Y a pesar de que la lista revela que los que más arte tienen en los videoclips suelen ser los grupos más apartados del gran público también hay mucho sitio para un rollo más comercial como la señora Minogue, que todo sea dicho la música que hace me la pela bastante y aquí contrató a Michel Gondry.
Gondry repite una idea que ya había utilizado otrora pero con muchísima mas complejidad técnica.
Kylie sale de un un edificio y da una vuelta de 360º a la cámara cantando, con muchos extras por detrás haciendo cosas varias, hasta aquí todo normal, pero cuando vuelve al punto de partida una nueva Kylie vuelve a salir del edificio y la acompaña en el recorrido, y luego otra, y luego otra.
El detallazo es que todo lo que hay en la calle durante el paseo también se multiplica, desde los hombres subidos a una escalera hasta el niño que hace equilibrios sobre unos pivotes de la acera, la parejita sentada en un banco o el hombre empapelando paredes con anuncios.
Al final existe un caos entre todos los clones que interactuan unos con otros.
Jodidamente creativo, es el típico video que dan ganas de verlo otra vez y descubrir todo lo que ocurre.
Un clásico multiplicado.
[youtube]d0WELwAYgWc[/youtube]
Macy Gray y Fatboy Slim - Demons
Dirigido por Garth Jennings.
Lo mejor es que el personaje más interesante no es ni el chico, ni la chica en apuros, lo mejor es el...
EVIL PIANO.
En una iglesia un malévolo piano se las hace pasar putas a unos minúsculos personajes que caminan sobre (y dentro) de las teclas del mismo, Macy Gray pone la voz (y tiene una voz a-co-jo-nan-te, todo sea dicho) y Fatboy Slim las bases musicales. La canción también me parecía de lo mejor del disco "Halfway between the gutter and the stars" de Fatboy.
El video es muy majete e injustamente olvidado.
Cierra con un pájaro hecho de entrañas de piano
Exortizando demonios a traves de las teclas.
[youtube]hWDH3n7VZc4[/youtube]
Aphex Twin - Widowlicker
Chris Cunningham toca techo en cuanto a perturbación videomusical en todos los sentidos con este innolvidable, y fácil de atragantarse, videoclip de 10 minutos.
Que si ya era perverso lo de poner caretas deformadas semirealistas a ninios en "Come to Daddy" imaginemonos lo estrafalario de hacerlo en una banda de bailarinas macizorras en bikini, y remojarlas y sobetearlas en una limusina imposiblemente larga.
Se abre con un par de intelectuales buscando putas en pleno L.A. y durante los 4y algo minutos de diálogo iniciales tenemos algo así como un "fuck" cada 3 segundos. Y un plano exageradísimo de la mencionada limunisa,
Vamos viene a ser una parodia (que degenera en pesadilla) de los vídeos de raperos. Pero de verdad que pensandolo friamente todo parece muy enfermo.
La Mtv las pasa putas para emitirlo en el horario diurno (ya que censurarlo viene a dejar la cabecera en una especie de festival de "beeps" y aparte han de eliminar unos cuantos planos de las jamonas) el vídeo se hace famosísimo y muchos no acaban de verle la genialidad, pero a mi me parece digno de reseñar.
Y mientras tanto Aphex Twin pega saltitos y hace gestos obscenos con un paragüas.
Debería de venir una referencia a esto en los diccionarios junto a la palabra "Perturbador".
[youtube]1P3Wc-37pC4[/youtube]
The Chemical Brothers - Elektrobank
Spike Jonze no les explicó nunca a los Chemical Brothers que coño tenía que ver su canción con una competición gimnástica.
Los Chemical opinan que probablemente ni el propio Jonze lo sabía, pero que queda de puta madre. La comunión imágen + música alcanza en algunos momentos del clip (como cuando se hace daño al caer, o el travelling a cámara lenta) una sensación que no dan otros trabajos tan breves.
Y por si os lo estais preguntando: Sí, es Sofia Coppola (directora de "Las vírgenes suicidas", "Maria Antonieta" y "Lost in translation") la que sale en el vídeo, que despues se casaría con Spike, y luego se divorciaría de él. Que por cierto una vez declaró que los Chemical son su banda preferida.
Y la foto de dos jugadores de baloncesto del final es en realidad la de los integrantes del grupo, que les encanta salir en sus videoclips.
[youtube]PVrA2mtrHUM[/youtube]
The Prodigy - Smack My Bitch Up
¿Quieres provocar polémica?
Samplea una frase que puede ser mal interpretada y crea un tema.
Luego tendras a la asociación de derechos de la mujer diciendo que la canción incita a los malos tratos.
¿Quieres una revancha potente?
Contrata a Jonas Akerlund y que ruede un video en primera persona de una noche de fiesta donde observamos los desfases de una persona que se pone hasta el culo de alcohol, drogas, azota a camareros, a desconocidos e incluso a djs, es expulsada a patadas de los bares, vomita en lavabos y callejones, y finalmente se va de putas a un local de striptease repleto de tetas asiliconadas al aire para acabar robando un coche y llevandosé a una de las zagalas a su casa para trincarsela en plan cerdo.
Remata toda la función con un plano en el que el protagonista se mira al espejo y la sorpresa convertirá todo el viaje en un momento más grande lo que parece.
[youtube]Ccv_Tun1IUg[/youtube]
Cibo Matto - Sugar Water
Un gran videoclip muy poco conocido a pesar de estar tras su realización Michel Gondry. Que el grupo tampoco sea la bomba no ayuda mucho.
Gondry divide la pantalla y vuelve a autoponerselo difícil con dos paseos que se cruzan, pero con la dificultad añadida de que una de las mitades de la pantalla va cámara hacia atras y la otra no. Incluso así se permite delirios visuales como que en momentos (como cuando escriben en el cristal al inicio del video) las dos mitades formen palabras completas ("Sugar Water" en ese inicio comentado) o cambiar de sitio a las protagonistas para revisitar lo mismo que habiamos visto antes, pero modificando la dirección del movimiento.
Brillante y tal
[youtube]659LXeV9ZPQ[/youtube]
The Chemical Brothers y The Flaming Lips - The Golden Path
Chris Milk debutó en el mundo del videoclip dirigiendo esta colaboración de los Chemical con los The Flaming Lips (que son un grupo brillante, comento).
Un triste trabajador, devorador de ceros y unos en una oficina muy poco animada se escapa a un mundo de hippies repleto de colorines introduciendose en su propia camisa de trabajo, literalmente.
A destacar ese colorido viejuno y gastado de aire setentero del lugar de trabajo, que se consiguió rodando en 16mm y modificando el celuloide en comparación con el mundo hippie de cachonda, prados y party mañanera (que era rodado en 35mm).
Me encanta el toque extraño y pasado de moda de toda la oficina, añado.
Y para variar hay un gracioso cameo de los Chemical (esos empleados del mes siameses) y como frikada en el ordenador pone "Chemical Brothers" en binario.
Let´s get hippie.
[youtube]_hqiQPHa3_Y[/youtube]
Molotov - Amateur
Los de molotov pervierten el "Rock me Amadeus" de Falco en una versión cachonda titulada "Amateur".
Para rematar la coña un tal Rogelio Sikander (manda huevos) dirige el video promocional.
"Hoy gran final de Mundo Salchicha" se anuncia al inicio del mismo, y no es broma, porque asistimos a una competición descacharrante donde las pruebas implican salchichas. El héroe del asunto se llama Fabio y es albino y para rematar lo bizarro su entrenador es un negro llamado Mustafa y su mayor rival un japones que firma salchichas cual autografos.
A destacar la salchicha sudando de la Prueba de Control Mental, el entrenamiento en general, el videojuego de perritos calientes boxeando y la presencia de Molotov como el jurado del concurso.
100% Carne amataur.
[youtube]Ve_uiJ_gVpM[/youtube]
Bjork - Bacherolette
Michel Gondry y Bjork se divierten trabajando juntos y de tal unión han parido muchas colaboraciones visuales.
Bacherolette tiene más de cuento extraño perdido en un bucle que de otra cosa, la protagonista encuentra un libro que se escribe solo y un editor lo convierte en éxito de ventas, pronto llega el estreno de la obra de teatro y en la misma se narra como encuentra el libro, se convierte en éxito y se monta una obra de teatro, dentro de la obra de teatro, y de nuevo se vuelve a contar todo, dentro de la obra de teatro de la obra de teatro.
La vida sobre el escenario, libros que se escriben y se borran solos.
[youtube]xgN_tzDSZSU[/youtube]
Robbie Williams - Rock DJ
De Vaughan Arnell.
El striptease llevado hasta el extremo.
Hasta la piel y el hueso desparramados más bien, censuradísimo (cosa ridícula) y realmente gracioso cuando las patinadoras comienzan a restregarse (y merendarse) la carne lanzada por Robbie (culete incluido).
No Robbies were harmed during the make of this video, pone la guinda.
[youtube]mJ-MZUozWqE[/youtube]
Rammstein - Sonne
Los de Rammstein tuvieron una idea viendo un clásico de Disney mientras buscaban como dar forma al video de Sonne.
Jörn Heitmann se situa tras el objetivo.
Torcer el cuento, reconvertir a la misma Blancanieves en una sexual dominatriz que tiene bajo su yugo a enanitos mineros de aspecto rudo y con una estética casi hija bastarda de Jeunet que la peinan y le sacan brillo a sus manzanas (hum), hacerla esnifar purpurina y morir en la bañera de sobredosis.
¿Una historia de hadas con esta banda sonora nunca funcionaría bien?. Ahí esta la gracia.
Aivó.
[youtube]1_JaPdqd5Aw[/youtube]
R.E.M - Imitation of life
Garth Jennings (que luego dirigiría en el 2005 "La guía del autoestopista galáctico" esa película que pese a graciosa no le hace justicia al libro original) se encarga de filmar esta maravilla que consiste en una fiesta en una piscina, pero con un imaginativo truco.
Porque el plano en cuestión de la fiesta solo dura 20 segundos (y eso es lo que tardó en rodarse una vez todo preparado) y durante la escena que se nos muestra ocurren muchas cosas, es por ello que el video avanza y retrocede la imagen (avanza 20 segundos y retrocede 20, luego otra vez lo mismo) centrandose en las diferentes cosas que ocurren y en los personajes que se mueven por ese cuadro, consiguiendo asi que descubramos que hay mucho mas sucediendo ahí que lo que vemos en principio.
Para rematar de forma ideal los integrantes de esa fiesta cantan extractos de la canción.
A mi me parece soberbio, comento.
[youtube]CEhT2QlRBMo[/youtube]
Bjork - Army of me
Michel Gondry y tal.
Otra de esas narraciones extrañas del hombre, de las que parecen más un sueño de infante que otra cosa.
Un camión gigantesco que devora diamantes, un dentista gorila, Bjork colocando una bomba para despertar a una persona.
Muy de su estilo, muy plasmar todo lo raro que se pueda imaginar en una noche que Gondry haya cenado mucho helado o algo así, digamos.
[youtube]gjnq47amAO0[/youtube]
The Chemical Brothers y Richard Ashcroft - The test
Joder, repasando mentalmente es increible la cantidad de videos cojonudos que han conseguido sacar los Chemical. No tengo muy claro si algún otro grupo ha tenido tantísimo ojo para la creación de los mismos como la pareja esta.
Dirigido a dos manos por Dom & Nic (también responsables de otro grande como es "Hey Boy, Hey Girl").
Una chica baila entre ballenas, corre por la playa y logra dibujar nubes con sus manos. Niñas cíclopes y juegos de magia con un aro, y al final siempre nos hemos hallado en una discoteca pero no lo sabiamos gracias al poder de la imaginación.
Fascinante el homenaje a Buster Keaton con esa casa cuyo frontal se cae sin dañar a la protagonista.
The test.
[youtube]QDe6MZQjpho[/youtube]
[Continuará... me faltan muchos, cucos]
}:-D
